http://www.proz.com/profile/3341470

Δευτέρα 28 Σεπτεμβρίου 2020

ΖΩΡΖ ΣΑΡΗ (1925 - 2012), ''Στο γράψιμο βρήκα ό,τι δεν μπορούσα να βρω στο θέατρο, ίσως γιατί δεν ήμουν πρωταγωνίστρια και ίσως γιατί δεν ήμουν σε θέση να διαλέξω τους ρόλους που ο θιασάρχης ή ο σκηνοθέτης διάλεγαν για μένα. Τώρα φέρω ακέραιη την ευθύνη των βιβλίων μου. Κάνω αυτό που θέλω, αυτό που μπορώ»

 


Η Ζωρζ Σαρή (πραγματικό όνομα Γεωργία Σαριβαξεβάνη Καρακώστα, Αθήνα22 Αυγούστου 1925 - Αθήνα9 Ιουνίου 2012) ήταν Ελληνίδα ηθοποιός και συγγραφέας, κυρίως παιδικής και νεανικής λογοτεχνίας.


Βιογραφία

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1923. Η μητέρα της ήταν Γαλλίδα από τη Σενεγάλη και ο πατέρας της από το Αϊβαλί. Τα παιδικά της χρόνια τα έζησε στην Ελλάδα, όπου τελείωσε το δημοτικό και το γυμνάσιο. Πριν ολοκληρώσει τις εγκύκλιες σπουδές της, άρχισε ο πόλεμος του 1940.

Κατοχή

Στη διάρκεια του πολέμου η Ζωρζ Σαρή συμμετείχε στην Αντίσταση και στην ΕΠΟΝ. Περιγράφοντας εκείνα τα χρόνια η ίδια λέει: «Τα χρόνια της Κατοχής ήταν χρόνια χαράς και ελευθερίας». «Από δυστυχισμένοι γίναμε ευτυχισμένοι. Και αυτό γιατί διαλέξαμε το δρόμο της ζωής και ας υπήρχε θάνατος μέσα. Θρηνούσαμε και χαιρόμασταν όλοι μαζί. Δε φοβόμασταν όμως. Υπήρχε ένας στόχος, η απελευθέρωση».

Άρχισε από πολύ μικρή να ασχολείται με το θέατρο, με δάσκαλο τον Βασίλη Ρώτα. Μεγαλύτερη, στα χρόνια της Κατοχής, και αφού τελείωσε το σχολείο, άρχισε να παρακολουθεί μαθήματα υποκριτικής στη Δραματική Σχολή του Δημήτρη Ροντήρη. Τα χρόνια εκείνα απέκτησε πολλές εμπειρίες, οι οποίες αποτέλεσαν αργότερα βασικό θέμα ορισμένων βιβλίων της αλλά και συνεισέφεραν στην σταδιοδρομία της ως ηθοποιού του κινηματογράφου και της τηλεόρασης.

Εξορία

Τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο διαδέχθηκαν τα Δεκεμβριανά, κατά τη διάρκεια των οποίων η Ζωρζ Σαρή πληγώθηκε στο χέρι της και στο πόδι από οβίδα και νοσηλεύτηκε στο νοσοκομείο «Αγία Όλγα». Αργότερα, το 1947, αναγκάστηκε να φύγει εξόριστη για το Παρίσι. Εκεί δούλεψε σε διάφορες δουλειές, ενώ συγχρόνως φοιτούσε στη σχολή υποκριτικής του Σαρλ Ντιλέν. Στο Παρίσι γνώρισε σημαντικούς ανθρώπους, όπως ο Κώστας Αξελός, η Μελίνα Μερκούρη, ο Άδωνις Κύρου, ο Μαρσέλ Μαρσώ και πολλοί άλλοι. Εκείνα τα χρόνια συνάντησε και τον Αιγυπτιώτη χειρουργό Μαρσέλ Καρακώστα, με τον οποίο παντρεύτηκε και έκαναν δύο παιδιά.

Δικτατορία

Το 1962 επέστρεψε στην Ελλάδα και άρχισε να εμφανίζεται στο θέατρο και τον κινηματογράφο δίπλα σε γνωστά ονόματα ηθοποιών. Η περίοδος αυτή διήρκεσε μέχρι την εποχή της Δικτατορίας, όταν η Ζωρζ Σαρή και ορισμένοι φίλοι της ηθοποιοί αποφάσισαν να κάνουν παθητική αντίσταση και να μην ξαναπαίξουν στο θέατρο. «Δε φανταζόμασταν ότι θα κρατούσε τόσα χρόνια η Δικτατορία... Λέγαμε επτά μήνες, όχι επτά χρόνια!». Το καλοκαίρι εκείνο, στερημένη από κάποια μορφή έκφρασης, άρχισε να γράφει το πρώτο της μυθιστόρημα. Ο Θησαυρός της Βαγίας ξεκίνησε σαν παιχνίδι με τα παιδιά που είχε γύρω της, όπως ομολογεί και η ίδια. Το βιβλίο εκδόθηκε για πρώτη φορά το 1969 και είχε μεγάλη επιτυχία, ενώ αργότερα μεταφέρθηκε και στην τηλεόραση.

Συγγραφή

Το γεγονός αυτό στάθηκε καθοριστικό για τη Ζωρζ Σαρή, αφού από τότε αποφάσισε να στραφεί στο γράψιμο. Την προσωπική αυτή επιλογή δικαιολογεί η ίδια σε μια συνέντευξή της: «Στο γράψιμο βρήκα ό,τι δεν μπορούσα να βρω στο θέατρο, ίσως γιατί δεν ήμουν πρωταγωνίστρια και ίσως γιατί δεν ήμουν σε θέση να διαλέξω τους ρόλους που ο θιασάρχης ή ο σκηνοθέτης διάλεγαν για μένα. Τώρα φέρω ακέραιη την ευθύνη των βιβλίων μου. Κάνω αυτό που θέλω, αυτό που μπορώ».

Ωστόσο, η Ζωρζ Σαρή δεν έμεινε μόνο στη συγγραφή βιβλίων παιδικής λογοτεχνίας. Προσπάθησε με κάθε τρόπο να διαδώσει το παιδικό βιβλίο και να κρατήσει ζωντανή και άμεση επαφή με το κοινό της. Έτσι άρχισε να πηγαίνει σε σχολεία σε όλη την Ελλάδα και να κάνει ομιλίες. Κατά καιρούς, μέσα από κάποια άρθρα της και με τη συμμετοχή της σε λογοτεχνικές συζητήσεις, έλαβε ενεργό μέρος σε θέματα που αφορούσαν την παιδική λογοτεχνία, όπως τα κόμικς, η θεματολογία του παιδικού βιβλίου και η θέση της γυναίκας σε αυτό.

Συναρπαστικό είναι πως πολλά από τα βιβλία της αφορούν και από ένα διαφορετικό μέρος της ζωής της. Η φιλία της με την Άλκη Ζέη οδήγησε στην από κοινού συγγραφή του βιβλίου Ε.Π.

Το έργο της Ζωρζ Σαρή

Η Ζωρζ Σαρή, από το 1969 που πρωτοεμφανίστηκε στα ελληνικά γράμματα με το Θησαυρό της Βαγίας μέχρι σήμερα, έχει γράψει είκοσι μυθιστορήματα, μία νουβέλα, τέσσερα θεατρικά παιδικά έργα και εννιά βιβλία για μικρά παιδιά. Επίσης, στο ενεργητικό της έχει δεκατέσσερις μεταφράσεις μυθιστορημάτων από τα γαλλικά. Όλα τα βιβλία της έχουν κάνει αρκετές επανεκδόσεις και μερικά από αυτά έχουν βραβευτεί. Το 1994 η Νινέτ βραβεύτηκε με το Κρατικό Βραβείο Παιδικού Λογοτεχνικού Βιβλίου, καθώς επίσης και από τον Κύκλο του Ελληνικού Παιδικού Βιβλίου (το βραβείο μοιράστηκε με τη Λότη Πέτροβιτς-Ανδρουτσοπούλου). Αργότερα, το 1999 ο Κύκλος του Ελληνικού Παιδικού Βιβλίου τής έδωσε ακόμη ένα βραβείο για το Χορό της ζωής. Το 1988 Τα Χέγια προτάθηκαν για το βραβείο Άντερσεν.

Πολυγραφότατη και πολυδιαβασμένη, ξεχωρίζει για τα θέματα που επιλέγει, για τους ανθρώπινους ήρωες της, που ζουν καθημερινά και αντιμετωπίζουν τα προβλήματα της ζωής, για το απλό της ύφος, την απομάκρυνσή της από απλές και κλασικές αφηγηματικές τεχνικές, για την άμεση και μη διδακτική προσέγγιση και παρουσίαση του παιδιού μέσα από τα έργα της και για τη σφαιρική της όραση γύρω από το σύγχρονο παιδί. Αυτό που χαρακτηρίζει το σύνολο του έργου της είναι το βιωματικό γράψιμο και η ανάγκη της να εκφραστεί μέσα από αυτό. Μια ανάγκη που, όπως η ίδια ομολογεί, βοηθά τον συγγραφέα να σώσει τον εαυτό του: «Οι συγγραφείς γράφουν πριν απ’ όλα για τον εαυτό τους, για να εκφραστούν οι ίδιοι πριν απ’ όλα, για να σωθούν». Με το συγκεκριμένο τρόπο η Ζωρζ Σαρή μπορεί να «ζει» σε διαφορετικές καταστάσεις και εποχές και να τις αναπλάθει με μεγάλη πειστικότητα. Τα έργα της αποκτούν ζωντάνια και ρεαλιστική υπόσταση, ενώ οι αναγνώστες της «νιώθουν» ως δικό τους βίωμα αυτό που η συγγραφέας τούς έχει τόσο πειστικά μεταφέρει.

Το βιωματικό γράψιμο, ωστόσο, το οποίο έχει και η ίδια πολλές φορές παραδεχτεί, δεν αποκλείει τη δημιουργική φαντασία και τα μυθοπλαστικά στοιχεία, τα οποία ενυπάρχουν σε όλα τα έργα της. Στα βιβλία της «πλέκεται ο μύθος με την ιστορία» και έτσι χτίζεται το μυθιστόρημα στοιχεία.

Εκδοτικοί Οίκοι απ' τους οποίους εκδόθηκαν τα βιβλία της Σαρή

Βραβεία

Το 1994 βραβεύτηκε με το Βραβείο Παιδικού Λογοτεχνικού Βιβλίου για το μυθιστόρημα Νινέτ. Το 1995 και το 1999 βραβεύτηκε από τον Κύκλο Ελληνικού Παιδικού Βιβλίου. Το 1988 προτάθηκε για το βραβείο Χανς Κρίστιαν Άντερσεν. Ως ηθοποιός έχει βραβευτεί το 1960 με το βραβείο Β' Γυναικείου ρόλου του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.

Ήταν επίτιμο μέλος της Εταιρίας Ελλήνων Συγγραφέων από το 1972 μέχρι και τον θάνατό της. Πέθανε στις 9 Ιουνίου του 2012 σε ηλικία 87 ετών και στις 12 του ίδιου μήνα κηδεύτηκε στο Πρώτο Νεκροταφείο Αθηνών.

Θεματολογία και κριτική των μυθιστορημάτων παιδικής-εφηβικής λογοτεχνίας της Ζωρζ Σαρή

Ιστορικό-πολιτικό μυθιστόρημα

Τα έργα της Ζωρζ Σαρή αποτέλεσαν σταθμό για τη σύγχρονη παιδική και νεανική λογοτεχνία, καθώς συνέβαλαν στη μεταστροφή της τη δεκαετία του 1970. Η Σαρή, σύμφωνα με την Άντα Κατσίκη-Γκίβαλου, άρχισε να εισάγει στα βιβλία της την πολιτική σκέψη, που παύει να αποτελεί πια προνόμιο μόνο των μεγάλων. Με τα βιβλία της Όταν ο ήλιος…(1971), Κόκκινη κλωστή δεμένη…(1974), Τα γενέθλια (1977), Οι νικητές (1983), Τα χέγια (1987) εισάγει στο χώρο του παιδικού βιβλίου ιστορικά και πολιτικά γεγονότα για τα οποία κανείς δεν είχε μιλήσει μέχρι τότε. Για να το πετύχει αυτό, επιστρατεύει τα προσωπικά της βιώματα και με το εύρημα της πανταχού παρούσας πρωταγωνίστριάς της (η οποία είναι ο εαυτός της) μιλάει για το ιστορικό παρελθόν της χώρας της. Για αυτήν τη συμβολή της στη «στροφή» της παιδικής λογοτεχνίας η Ζωρζ Σαρή δέχτηκε όχι μόνο θετικές, αλλά και αρνητικές κριτικές. Οι ισχυρισμοί ότι μυθιστορήματα που αναφέρονται στο πρόσφατο ιστορικό παρελθόν (π.χ. Τα γενέθλιαΤα χέγιαΟι νικητές), χωρίς να διατηρούν την απαιτούμενη απόσταση ανάμεσα στο συγγραφέα και στο θέμα, δεν είναι ιστορικά αλλά απλώς μαρτυρίες, όπως υποστηρίζει ο Ηρακλής Καλλέργης, καθώς και ότι η έντονη παρουσία του παρελθόντος στα έργα της έχει ως αποτέλεσμα τη μη αντικειμενική αντιμετώπιση των πραγμάτων, σύμφωνα με το Γ. Παπακώστα και το διπολισμό (κυρίως στους Νικητές), ο οποίος μετά από σαράντα χρόνια καθίσταται ανεδαφικός (Κυρ. Ντελόπουλος), αποτελούν επικρίσεις, οι οποίες όμως επιδέχονται αμφισβήτηση.

Βιβλιοθέτες

Στο εξελικτικό μυθιστόρημα, όπου η ανάπτυξη του ήρωα συμβαδίζει και επηρεάζεται από τις χρονικές, πολιτικό-ιστορικές και πολιτισμικές συνθήκες που συναντά στην πορεία του, ανήκει η Νινέτ, ένα βιβλίο γραμμένο από τη Ζωρζ Σαρή με πολλή αγάπη για την αδερφή της. Για τη Νινέτ, παρόλο που σύμφωνα με την Άντα Κατσίκη-Γκίβαλου πρόκειται για «ένα επίτευγμα αφηγηματικής τέχνης και μυθοπλαστικής ευρηματικότητας», ουσιαστικές κριτικές δεν έχουν γραφτεί, πέρα από κάποιες βιβλιοπαρουσιάσεις και αναφορές στο Κρατικό Βραβείο που της απονεμήθηκε.

Κοινωνικό μυθιστόρημα

Πολλά είναι τα έργα της Ζωρζ Σαρή τα οποία ανήκουν στο κοινωνικό-ρεαλιστικό μυθιστόρημα και εντάσσονται στους θεματικούς του κύκλους. Το πρώτο της έργο, Ο Θησαυρός της Βαγίας (1969), είναι ένα μυθιστόρημα περιπέτειας με συνεχείς αναφορές στο παρελθόν, το οποίο αγγίζει κατά κάποιον τρόπο τη θεματική του μυθιστορηματικού αυτού είδους. Σύμφωνα με το Γ. Νεγροπόντη, έχει πλοκή και υπόθεση, αλλά υστερεί σε λογοτεχνικότητα. Πρόκειται για ένα έργο που γράφτηκε με τη μορφή παιχνιδιού, δίνοντας έτσι ζωντάνια στο γραπτό λόγο, και ίσως γι’ αυτό είχε και μεγάλη απήχηση. Αμέσως μετά το Θησαυρό της Βαγίας η Ζωρζ Σαρή γράφει το Ψέμα (1970) και γίνεται μια από τους πρώτους συγγραφείς παιδικής λογοτεχνίας στην Ελλάδα που θίγει κοινωνικά ζητήματα όπως το διαζύγιο. Στη συγγραφική πορεία της Σαρή συναντάμε και άλλα έργα που ανήκουν σε αυτό το είδος. Με το Κρίμα κι άδικο (1990), όπως επισημαίνει η Ελένη Σαραντίτη, πραγματοποιεί «ουσιαστική στροφή εμπνεόμενη από τους ανθρώπους του μόχθου, της αγωνίας, της φτώχειας, της ανάγκης, της ελπίδας, το ζωντανό και ζεστό κύτταρο του λαού μας». Για πρώτη φορά σε έργο της μιλά για το θέμα της μετανάστευσης και δημιουργεί ένα μυθιστόρημα που έχει «πόνο, ανθρωπιά, ελπίδα» Ο χώρος απ’ όπου αντλεί την έμπνευσή της δεν είναι το αστικό περιβάλλον αλλά το χωριό, «με τις ιδιαίτερες κοινωνικές και οικονομικές συνθήκες του, που καθορίζουν την πορεία της ζωής των κατοίκων του». Με το έργο αυτό «η συγγραφέας έμμεσα και πολύ εύστοχα διερευνά τις αιτίες της μετανάστευσης και της φτώχειας του τόπου μας» και προχωρά πολύ βαθιά στο πρόβλημα της μετανάστευσης. Ακολουθεί το Ζουμ (1994), ένα πρωτότυπο μυθιστόρημα με περίπλοκη αφηγηματική τεχνική και αρκετά στοιχεία από την τέχνη του κινηματογράφου. Η φιλία και τα σχολικά χρόνια είναι το θέμα του μυθιστορήματος Ε.Π. (1995). Το Ε.Π. είναι ένα αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα που κεντρικό θέμα έχει τη φιλία της συγγραφέα με τις συμμαθήτριές της και ιδίως με την Άλκη Ζέη. Το έργο αυτό χαρακτηρίζεται από μια παιδική θέαση του κόσμου, πηγαίο χιούμορ, απλό και στέρεο λόγο, καθώς και μια αναφορά στις παιδαγωγικές αντιλήψεις της εποχής στην Ελλάδα, όπου κυριαρχούσε η αυταρχική αγωγή. Με το Μια αγάπη για δύο (1996), το οποίο αποτελεί προϊόν της συνεργασίας της Ζωρζ Σαρή με την Αργυρώ Κοκορέλη, καινοτομεί και πάλι, καθώς, όπως παρατηρεί ο Γ. Παπαδάτος, μόνο στις αρχές της δεκαετίας που διανύουμε παρουσιάστηκαν βιβλία με κεντρικό πυρήνα το ερωτικό στοιχείο στις σχέσεις προεφηβικής και εφηβικής ηλικίας. Τα τελευταία μέχρι σήμερα (Φεβρουάριος 2004) μυθιστορήματά της είναι O χορός της ζωής (1998), Σοφία (1998), O Κύριός μου (2002) και Ο πόλεμος, η Μαρία και το αδέσποτο (2003). Το πρώτο είναι αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα. Είναι μια «καλοστημένη ιστορία, ειλικρινής και αρκετά συγκινητική, με στιγμιαίες λάμψεις και χιούμορ». Και σε αυτό το έργο η φιλία και ο έρωτας έχουν βασική θέση.

Ηθογραφικό μυθιστόρημα

Η Ζωρζ Σαρή έχει γράψει συνολικά δύο ηθογραφικά μυθιστορήματα, Τα στενά παπούτσια (1979) και Το παραράδιασμα (1989). Στα Στενά παπούτσια (ένα ακόμη αυτοβιογραφικό βιβλίο) περιγράφεται η πραγματική φιλία και ο τρυφερός έρωτας της Ζωής και του Παναγιώτη, αλλά και οι συνθήκες ζωής της γυναίκας στις αρχές του περασμένου αιώνα στην Ελλάδα. Στο βιβλίο αυτό, όπως χαρακτηριστικά λέει η Ζωή Βαλάση, «ακούγονται φωνές που ήταν κρυμμένες στα άλλα της έργα. Η χαρακτηριστική λαχτάρα για ζωή δραπετεύει από τις αστικές κάμαρες και τους κοινωνικούς προβληματισμούς και αγκαλιάζει με πάθος την ίδια τη φύση. Οι λέξεις έχουν μια ζουμερή παρήχηση και η ατμόσφαιρα είναι φορτισμένη με καλοκαιρινές εικόνες». Η Βίτω Αγγελοπούλου προσθέτει ότι όλοι οι χαρακτήρες που κινούνται μέσα στο μυθιστόρημα διαγράφονται με παραστατικότητα. Είναι το πρώτο μυθιστόρημα της Ζωρζ Σαρή που ξεφεύγει από το αστικό πλαίσιο και αυτό ενθουσιάζει τους κριτικούς, γεγονός όμως που δεν τους εμποδίζει να εντοπίσουν και κάποιες αδυναμίες στο έργο. Η Βαλάση, συνεχίζοντας την κριτική της, προσθέτει ότι η χαρά της συγγραφέα κάποιες φορές είναι τόσο δυνατή στο κείμενο, που συνθλίβει την ιστορία, αδικεί την πλοκή και παραβλέπει τη συναισθηματική κορύφωση του αναγνώστη. Την αδυναμία της πλοκής εντοπίζει και η Βίτω Αγγελοπούλου, η οποία όμως επισημαίνει ότι ακόμη και έτσι δε μειώνεται η αξία του έργου. Αρκετά χρόνια μετά η Ζωρζ Σαρή επανέρχεται με ένα ακόμα ηθογραφικό μυθιστόρημα, το οποίο όμως αυτή τη φορά δεν είναι αυτοβιογραφικό και καθόλου νοσταλγικό. Με το Παραράδιασμα αρχικά και με το Κρίμα κι άδικο στη συνέχεια, όπως έχουμε δει, επιτελεί μεγάλη και ουσιαστική στροφή. Η Ελένη Σαραντίτη, αναφερόμενη στο Παραράδιασμα, γράφει πως πρόκειται για ένα δύσκολο και καθόλου ευχάριστο έργο, ένα άρτιο μυθιστόρημα, το πολυτιμότερο ίσως έργο της Ζωρζ Σαρή. Συμπληρώνει ότι είναι ένα βιβλίο έντονων συναισθημάτων, ελκυστικής μορφής και τέλειας έκφρασης. Με το έργο αυτό η συγγραφέας δείχνει ότι έχει γνώση της ψυχοσύνθεσης του ΄Έλληνα και της ζωής στην ενδοχώρα, ενώ εντυπωσιάζει με την άψογη χρήση της γλώσσας, και μάλιστα των τοπικών ιδιολέκτων. Δεν αρκείται μόνο στην περιγραφή της ζωής της εποχής εκείνης, αλλά προβαίνει σε συγκρίσεις μεταξύ παρόντος και παρελθόντος σε ό,τι αφορά τη ζωή της γυναίκας, τη δικαιοσύνη και τις κοινωνικές προκαταλήψεις. Πρόκειται, λοιπόν, όπως φαίνεται από τις κριτικές, για ένα έργο συγγραφικής ωριμότητας, το οποίο δε δείχνει να παρουσιάζει κανένα μειονέκτημα. Ολοκληρώνοντας, θα λέγαμε ότι η Ζωρζ Σαρή προσεγγίζει ένα ευρύτατο πλαίσιο θεμάτων, τα οποία είτε προέρχονται από τις προσωπικές της εμπειρίες είτε από τον άμεσο κοινωνικό της περίγυρο. Και στις δύο περιπτώσεις τα έργα της διακρίνονται για την αμεσότητά τους, μέσα από την οποία αποκαλύπτεται η ίδια η συγγραφέας. Η ίδια, θέλοντας να τονίσει την παρουσία της μέσα σε όλα τα έργα της, λέει χαρακτηριστικά σε μια συνέντευξή της: «Μια μεγάλη συγγραφέας έλεγε πως ό,τι και να γράψω, και το σκύλο μου να βάλω, πάλι μέσα στο σκύλο μου θα ’μαι. Δεν μπορεί ο συγγραφέας να μη βρίσκεται κάπου, άλλοτε φανερά, άλλοτε στα κρυφά, και δεν το παίρνεις είδηση, αλλά κάποια στιγμή, κάποιο λεπτό, ο συγγραφέας θα μιλήσει. Κι όταν βγει, μπορεί, αν είναι άντρας, να γίνει γυναίκα ή να γίνει σκύλος. Λοιπόν, πόσο μάλλον σε κάποιον σαν και μένα που δεν έχει πολλή φαντασία…». Επίσης μαζί με την Αργυρώ Κοκορέλλη έγραψε τον Πρόλογο στο μυθιστόρημα της Ελένης Πριοβόλου Καπετάν Ζωή.

Εργογραφία

Μυθιστορήματα

ΈτοςΤίτλος
1969Ο θησαυρός της Βαγίας
1970Το ψέμα
1971Όταν ο Ήλιος
1974Κόκκινη κλωστή δεμένη
1977Τα γενέθλια
1979Τα στενά παπούτσια
1983Οι νικητές
1987Τα Χέγια
1989Το παραράδιασμα
1990Κρίμα κι άδικο
1993Νινέτ
1994Ζουμ
1995Ε.Π.
1996Μια αγάπη για δύο
1998Σοφία

Ο Χορός της ζωής

2001Κλειστά χαρτιά
2002Ο Κύριός μου
2003Με οικογένεια

Ο πόλεμος, η Μαρία και το αδέσποτο

2004Νυχτερινό σχολείο
2005Γράμμα από την Οδησσό
2009Το προτελευταίο σκαλοπάτι

Παιδικά

ΈτοςΤίτλος
1973Το γαϊτανάκι
1980Ο Φρίκος ο Κοντορεβυθούλης μου

Ο φαντασμένος κι άλλα παραμύθια

1982Η σοφή μας η δασκάλα
1986Η κυρία Κλοκλό
1988Ο Τοτός και η Τοτίνα
1993Ο Αρλεκίνος

Η Πολυλογού

2010Το κουμπί και μια βελόνα

Νουβέλα

ΈτοςΤίτλος
1989Η αντιπαροχή

Θεατρικά

ΈτοςΤίτλος
1988Το τρακ

Μεταφράσεις

ΣυγγραφέαςΤίτλοςΈτος
Ευγένιος ΙονέσκοΗ παράλογη καί τραγική ζωή του Βίκτωρος Ουγκό

Θύματα του καθήκοντος

Οι καρέκλες

Το μάθημα

Ο φαλακρός πρίμα ντόνα τραγουδίστρια

Αμεδαίος ή Πώς να τον ξεφορτωθούμε

Ο καινούριος νοικιάρης

Δολοφόνος χωρίς αμοιβή

Ρινόκερος

Ο βασιλιάς πεθαίνει

1971

1973

1975

1976

1978

1980

1981

1982

1984

1985

Σιμόν ντε ΜποβουάρΗ τελετή του αποχαιρετισμού

Ο φιλοξενούμενος

Για μια ηθική αμφισημία

Οι μανδαρίνοι

Απομνημονεύματα ενός τακτοποιημένου κοριτσιού

Όλοι οι άνθρωποι είναι θνητοί

Για μια ηθική της αμφισβήτησης

Αναμνήσεις μιας καθώς πρέπει κόρης

Η κουρασμένη γυναίκα

Οι ωραίες εικόνες

Πύρρος και Κυνέας

1986

1988

1991

1992

1997

1998

2003

2006

2007

2008

2009

Φιλμογραφία

ΈτοςΤίτλος
1958Το τελευταίο ψέμμα

Ο άνθρωπος του τραίνου

1960Έγκλημα στα παρασκήνια
1962Φαίδρα

Ο θρίαμβος

1964Προδοσία

Έκλαψα πικρά για σένα

Φεύγω με πίκρα στα ξένα

1965Το μπλόκο

Η φωνή μιας αθώας

1969Το νησί της Αφροδίτης
1973Οι προστάτες
1976Χάππυ νταίη [Happy day]
1980Ελευθέριος Βενιζέλος 1910-1927
1987Γενέθλια πόλη

Πηγές

  • Έλληνες - Ελληνίδες ηθοποιοι
  • 90 lepta


























Πέμπτη 3 Σεπτεμβρίου 2020

ΖΩΗ ΚΑΡΕΛΗ (1901 - 1998), ''Δεν θα πιστέψουμε πως είμαστε οι ευτυχισμένοι ανθρώποι. Ποτέ δε μάθαμε καλύτερα τη γέψη της επιθυμίας μες στο στόμα μας. Το σώμα μας αρνιέται να μας αποδώσει στην ευφορία της ζωής. Είμαστε μεις οι λυπημένοι, όμως που δε λυπούνται, οι στερημένοι, που δε θυμούνται τη στέρησή τους πια, εμείς οι αφανισμένοι που αποχτούμε δύναμη απ’ τη σκληρή μας τύχη. Τα όνειρά μας πίσω τ’ αφήσαμε. Τα μάτια μας δε θέλουμε να τα σφαλίσουμε, μας μέλλεται να προχωρήσουμε πολύ μακριά με τα λιγνά ποδάρια μας, τα άσχημα, να ξεπεράσουμε οδεύουμε τον εαυτό μας. Πίσω αφήνουμε τον πόνο μας, εμείς οι πιο γυμνοί, οι πιο απελπισμένοι, τιμωρημένοι, δίχως να πιστεύουμε στην τιμωρία μας, πηγαίνουμε να συναντήσουμε, να ορίσουμε ξανά τη γνώση της νεότητας και του θανάτου. Ζωή Καρέλλη Από τη συλλογή Η εποχή του θανάτου (1948)


 Ζωή Καρέλλη - Βιογραφία - Σαν Σήμερα .gr

Η Ζωή Καρέλλη (1901-1998) ήταν Ελληνίδα ποιήτρια και θεατρική συγγραφέας, δοκιμιογράφος και μεταφράστρια.

Βίος

Η Ζωή Καρέλλη (Χρυσούλα Αργυριάδου, το γένος Πεντζίκη) γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Αδελφός της ήταν ο Νίκος Γαβριήλ Πεντζίκης. Ασχολήθηκε με την εκμάθηση ξένων γλωσσών και τη μουσική και παρακολούθησε μαθήματα Φιλολογίας στο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης. Μετά το 1944 ταξίδεψε σε πολλά μέρη του κόσμου.

Πρωτοεμφανίστηκε στο χώρο των ελληνικών γραμμάτων το 1935 από τις στήλες του περιοδικού Το 3ο μάτι, όπου δημοσίευσε το πεζογράφημα «Διαθέσεις». Το 1937 πρωτοδημοσίευσε ποίημά της («Φετεπουρσικρί») στο περιοδικό Μακεδονικές Ημέρες. Το 1940 εκδίδει την πρώτη της ποιητική συλλογή με τίτλο Πορεία. Εξέδωσε δώδεκα ποιητικές συλλογές, πέντε θεατρικά έργα και πολλά δοκίμια, ενώ πολλά κείμενά της βρίσκονται δημοσιευμένα σε λογοτεχνικά περιοδικά, όπως τα Φιλολογικά ΧρονικάΝέα ΕστίαΜακεδονικά ΓράμματαΜορφέςΟ Αιώνας μαςΣημερινά ΓράμματαΚαινούρια ΕποχήΠνευματική ΚύπροςΝέα Πορεία. Υπήρξε μέλος του κύκλου του περιοδικού Κοχλίας της Θεσσαλονίκης. Ποιήματά της μεταφράστηκαν σε πολλές ξένες γλώσσες. Ασχολήθηκε επίσης με τη λογοτεχνική μετάφραση, κυρίως έργων του Τόμας Έλιοτ.

Τιμήθηκε με το Β΄ (ελληνικό) Κρατικό Βραβείο Ποίησης και έλαβε τη διάκριση «Palmes Académiques» του Υπουργείου Παιδείας της Γαλλίας (1956) για την ποιητική συλλογή Κασσάνδρα και άλλα ποιήματα, με το Α΄ Κρατικό Βραβείο Ποίησης (1974) για τα Ποιήματα 1940-1973 και με το βραβείο ποίησης του Ιδρύματος Ουράνη (1978) για   το σύνολο του ποιητικού του έργου. Έγινε η πρώτη γυναίκα αντεπιστέλλον μέλος της Ακαδημίας Αθηνών (1982). Η Φιλοσοφική Σχολή του ΑΠΘ την αναγόρευσε σε επίτιμο διδάκτορα (1988) με έπαινο που διάβασε ο Γ. Π. Σαββίδης. Στις 26.10.1995 ο Πρόεδρος της Δημοκρατίας Κωνσταντίνος Στεφανόπουλος της απένειμε (καθώς και στους Γ. Θ. Βαφόπουλο και Γ. Βαρβιτσιώτη) το Μετάλλιο του Ταξιάρχη του Φοίνικα της Ελληνικής Δημοκρατίας. Υπήρξε μέλος της Εταιρείας Λογοτεχνών Θεσσαλονίκης, της Καλλιτεχνικής Επιτροπής του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος (ως το 1981) και της Ακαδημίας Αθηνών (1982). Τα θεατρικά της έργα Σιμωνίς Βασιλόπαις του Βυζαντίου (1965) και Ορέστης (1971) παραστάθηκαν από το Κ.Θ.Β.Ε. το 1966 και το 1976, αντίστοιχα.

Το έργο της

Στο ποιητικό έργο της Ζωής Καρέλλη, αποτέλεσμα της δημιουργικής αφομοίωσης της ελληνικής (αρχαίας και νέας) και ευρωπαϊκής λογοτεχνικής παράδοσης, κυριαρχούν ο εσωτερικός λόγος και η υπαρξιακή αγωνία, εκφρασμένη στο πλαίσιο των συνδυασμών γυναικείας ευαισθησίας και διανόησης, ελληνικότητας και ανθρωπισμού και μιας «ανοίκειας» θεματικής και ποιητικής γραφής. Η ποίησή της πρόκειται για μια «διασταύρωση της θρησκευτικής ανησυχίας με τον πυρήνα του ερωτικού βιώματος» που οδηγεί σε μια λυτρωτική πνευματικότητα. Είναι μια ποίηση «του εσωτερικού χώρου, της πνευματικής και καλλιτεχνικής αγωνίας και των υπαρξιακών ερωτημάτων».

Δέχτηκε επιρροές κυρίως από τον χριστιανό διανοητή N. Berdiaef και από τους ποιητές P. Claudel και T.S. Eliot, ενώ κοινή σε μεγάλο βαθμό είναι η πνευματική πορεία με τον αδελφό της Ν. Γ. Πεντζίκη και τον Γ. Θέμελη. Θέματά της ο χρόνος, η μοναξιά, η φθορά, ο έρωτας και ο θάνατος. Την προβληματική της ποίησής της μετέφερε και στα θεατρικά της έργα. Μελετητές διακρίνουν δύο χρονικές φάσεις στο έργο της: Μια πρώτη από το 1935 μέχρι το 1955, όπου κυριαρχεί ο ιδεαλιστικός προβληματισμός, ο οποίος εκφράζεται με τη διανοητική αφαίρεση. Μια δεύτερη από το 1955 κ.ε., όπου είναι εντονότερη η υποχώρηση της αφαιρετικότητας και η μεγαλύτερη γείωση στην ιστορική πραγματικότητα, αλλά είναι παρόντες και οι αρχαιοελληνικοί μύθοι ως παραβολικό αντικαθρέφτισμα της επικαιρότητας.

Χειρόγραφα της Ζωής Καρέλλη υπάρχουν στο Γενικό Αρχείο του Ελληνικού Λογοτεχνικού και Ιστορικού Αρχείου (Ε.Λ.Ι.Α.).

Εργογραφία

Ι. Ποίηση

  • Πορεία Ι. Αθήνα, Πυρσός, 1940.
  • Η εποχή του θανάτου. (Εκδοχές και παρατηρήσεις). Θεσσαλονίκη, Κοχλίας, 1948.
  • Φαντασία του Χρόνου. Θεσσαλονίκη 1949.
  • Της Μοναξιάς και της Έπαρσης. Θεσσαλονίκη, 1951.
  • Χαλκογραφίες και Εικονίσματα. Θεσσαλονίκη, 1952.
  • Κασσάνδρα και άλλα ποιήματα. Αθήνα 1955.
  • Το πλοίο. Αθήνα, 1955.
  • Παραμύθια του Κήπου. Αθήνα 1955.
  • Αντιθέσεις. Αθήνα, Δίφρος, 1957.
  • Ο Καθρέφτης του Μεσονυκτίου. Αθήνα, Δίφρος, 1958.
  • Το σταυροδρόμι. 1973.
  • Τα Ποιήματα, τόμ. Α΄ (1940-1955), τόμ. Β΄ (1955-1973), Αθήνα, Οι εκδόσεις των Φίλων, 1973.
  • Για τα λουλούδια. Αθήνα, Ροές, 1988.
  • Για τη σελήνη. Αθήνα, Ροές, 1988.
  • Για τον άνεμο. Αθήνα, Ροές, 1988.
  • Μικρό ανθολόγιο. Επιλογή, πρόλογος: Αλέξανδρος Κοσματόπουλος. Θεσσαλονίκη, Παρατηρητής, 1988.
  • Ποιήματα. Εισαγωγή -ανθολόγηση Ξ.Α. Κοκόλης, Αθήνα, Ερμής, 1996 («Ανθολόγος Ερμής», αρ. 7).

ΙΙ. Θέατρο

  • Ο Διάβολος και η 7η εντολή. Αθήνα, Δίφρος, 1959.
  • Ικέτιδες. Αθήνα, Δίφρος, 1962.
  • Σιμωνίς Βασιλόπαις του Βυζαντίου. 1965.
  • Ορέστης. 1971.
  • "Η Φεβρωνία κι ο Άγγελος" (περ. Νέα Πορεία, τχ. 215-218, Ιαν.-Απρ. 1973, σελ.13-34).

ΙΙΙ. Δοκίμια

  • Περί αμφιβολίας. 1958.
  • Το απόλυτο στο έργο του Κλωντέλ. 1959.
  • Περιμένοντας τον Γκοντό ή Το πάθος της αδράνειας. 1967.
  • Περί ελευθερίας και ενθουσιασμού στην ποίηση. Παρατηρήσεις. Αθήνα, Αστρολάβος/Ευθύνη, 1982.
  • Παρατηρήσεις. Αθήνα, Αστρολάβος/Ευθύνη, 1982.
  • Παρατηρήσεις Β΄. Αθήνα, Αστρολάβος/Ευθύνη, 1994.

Βιβλιογραφία
  • Γιώργος Θέμελης, Η νεώτερη ποίησή μας, Αθήνα, Φέξης, 1963, σ. 114-124.
  • Kimon Friar, «Modern Greek Poetry from Cavafis to Elytis» (Μετάφραση Νάσος Βαγενάς), Νέα Πορεία 221-222 (Ιούλ.-Αύγ. 1973).
  • Αντρέας Καραντώνης, Η ποίησή μας μετά τον Σεφέρη, Αθήνα, Δωδώνη, 1976, σσ. 186-188.
  • Αλέξανδρος Αργυρίου, Η ελληνική ποίηση. Τόμ Δ΄:  Νεωτερικοί ποιητές του μεσοπολέμου,  Αθήνα, Σοκόλης, 1979, σσ. 201-204 και 318-320.
  • Ξ. Α. Κοκόλης, Δώδεκα ποιητέςΘεσσαλονίκη 1930 -1960. Θεσσαλονίκη, Εγνατία, 1979.
  • Γιώργος Κεχαγιόγλου, «Καρέλλη Ζωή», Παγκόσμιο Βιογραφικό ΛεξικόΕκπαιδευτική Ελληνική Εγκυκλοπαίδεια, τόμ. 4, Αθήνα, Εκδοτική Αθηνών, 1985, σ. 291.
  • Γ. Π. Σαββίδης, Η αναγόρευση της Ζωής Καρέλλη σε επίτιμο διδάκτορα του τμήματος Φιλολογίας της Φιλοσοφικής Σχολής, Θεσσαλονίκη, ΑΠΘ, 1998.
  • Χρύσα Σπυροπούλου, Ο αρχαιοελληνικός κόσμος στην ποίηση της Ζωής Καρέλλη, Θεσσαλονίκη, ΑΣΕ, 1988.
  • Ελένη Κιτσοπούλου-Θέμελη, Η ποίηση ποιεί όπως ο έρως, Θεσσαλονίκη, Αλτιντζής, 1994, σσ. 99-136.
  • Ξ. Α. Κοκόλης, «Εισαγωγή», Ζωή Καρέλλη, Ποιήματα, Αθήνα, Ερμής, 1996, σσ. 13-17 («Ανθολόγος Ερμής», αρ. 7).
  • Μιχάλης Τσιανίκας, «Res Gestae ή Η συνθετική ουτοπία της Ζωής Καρέλλη», Λευκές στιγμές στην ποίηση, Αθήνα, Καστανιώτης, 1998, σσ. 220-254.
  • Μαριάννα Μάγγου, Η υποδοχή της Ζωής Καρέλλη από την κριτική. Μεταπτυχιακή εργασία, Θεσσαλονίκη 1998.
  • Μαρία Κέντρου-Αγαθοπούλου, Δοκίμια και δοκιμασίες, Αθήνα, Νησίδες, 1999, σσ. 83-89.
  • Αλέξης Ζήρας, «Καρέλλη, Ζωή», Λεξικό νεοελληνικής λογοτεχνίας, Αθήνα, Πατάκης, 2007, σσ. 1035-1036.
  • Κατερίνα Καριζώνη, Το θηλυκό πρόσωπο της ποίησης στη Θεσσαλονίκη, Θεσσαλονίκη, Ερωδιός, 2007.
  • Κατερίνα Καρατάσου, «"Ότι διά σου αρμόζεται τω ανδρί". Η αναζήτηση της αυτοτέλειας στη συλλογή Αντιθέσεις (1957) της Ζωής Καρέλλη», Βασιλική Κοντογιάννη (επιμ.), Λόγος γυναικών. Πρακτικά διεθνούς συνεδρίου (Κομοτηνή, 26-28.5.2006) Αθήνα, ΕΛΙΑ, 2008, σσ. 199-211.
  • Maila García Amorós, «Ποιητική, θρησκευτική και θηλυκή ταυτότητα σε δύο ποιήτριες της μεταπολεμικής γενιάς: Ιωάννα Τσάτσου και Ζωή Καρέλλη»,  Κ. Α. Δημάδης (επιμ.), Ταυτότητες στον ελληνικό κόσμο  (από το 1204 έως σήμερα). Δ΄ Ευρωπαϊκό Συνέδριο   Νεοελληνικών Σπουδών (Γρανάδα, 9-12.9.2010), τόμ. Β΄, Αθήνα, ΕΕΝΣ, 2011, σσ. 737-754: http://www.eens.org/EENS_congresses/2010/Garcia-Amoros_Maila.pdf
  • Κατερίνα Καρατάσου, «Υπαρξισμός και Καβάφης στην υπερκειμενική ποίηση της υπόστασης της Ζωής Καρέλλη», Σύγκριση 21 (2010) 103-129: http://gcla.phil.uoa.gr/newfiles/syngrisi21/21.karatasou.pdf
  • Αικατερίνη Δούκα-Καμπίτογλου, Εγώ η άνθρωπος. Έμφυλες αναζητήσεις στην ποίηση της Ζωής Καρέλλη, Θεσσαλονίκη, Επίκεντρο, 2012.

Συνεντεύξεις

  • Ζωή Καρέλλη, «Την ελευθερία τη βρήκα στην ποίηση», Διαβάζω 30, (Απρ. 1980) 52-59.
  • «Ο διγενής άνθρωπος. Μια συνομιλία της Ζωής Καρέλλη με τον Θανάση Γεωργιάδη», Ο Παρατηρητής 4 (Ιαν. 1988) 26-28.
  • «Σε β΄ πρόσωπο. Μια συνομιλία της Ζωής Καρέλλη με τον Αντώνη Φωστιέρη και τον Θανάση Νιάρχο», Η λέξη 26 (Αύγ. 1983) 702-703.
  • «Στον κάθε άνθρωπο έρχεται μια άνοιξη. Μια συνομιλία με τον Στέλιο Λουκά», Η λέξη 147 (Σεπτ.-Οκτ. 1998) 488-494.

Αφιερώματα περιοδικών

  • Παρατηρητής 4 (Ιανουάριος 1988)
  • Τετράδια Ευθύνης 35 (1997)
  • Εντευκτήριο 45 (χειμώνας 1998-1998)
  • Νέα Πορεία 521-523/223 (1998)

Δικτυογραφία

ΖΩΗ ΚΑΡΕΛΛΗ : “...Εγώ η άνθρωπος…” - Χανιώτικα Νέα

στίγμαΛόγου: Συν τω χρόνω - Ζωή Καρέλλη, "Η άνθρωπος"

Ζωή Καρέλλη, 7 ποιήματα (διαβάζει η ίδια από ηχογράφηση του 1984) - Ποιείν
Ζωή Καρέλλη, «Η άνθρωπος» | Ευτυχία Παναγιώτου | exwticoΤα Χριστούγεννα των ποιητών – 2. Ζωή Καρέλλη… | απέραντο γαλάζιο
Ένα λιβάδι μέσα στην ομίχλη που ονειρεύεται: Εκδήλωση για τη Ζωή Καρέλλη  στη Λέσχη Ανάγνωσης της Ποίησης της Εταιρίας Λογοτεχνών Θεσσαλονίκης